直接复制黏贴市场上那些烂俗的桥段。”
在这个讲究效率的影视圈，太多人习惯了流水线般的创作模式。
但凌天娱乐之所以能走到今天，靠的就是对这些刻板格式的绝对零容忍。
“把编剧团队叫过来，现场改。”
林天拍了板，他不想再在这个充满塑料感的废稿上浪费哪怕一分钟的时间。
十分钟后，几个外包编剧战战兢兢地走进了会议室。
带头的主笔编剧还在试图为自己的作品辩解。
“林导，苏老师，现在的短剧节奏就是要求快，我们这种格式是最保险、最符合下沉市场的……”
“不出错，也就意味着没有任何被记住的价值。”
苏凡毫不客气地打断了他的话。
他站起身，将手里的剧本随手扔进了旁边的废纸篓里。
“既然原著的主线是AI拟人，那我们就来聊聊，在拍戏的时候，什么是真正高级的‘机器感’。”
苏凡没有去白板上画什么理论图表，也没有长篇大论地说教。
他直接在会议室的空地上，瞬间切入了角色的状态。
前一秒，他还是那个气场强大、甚至带着几分压迫感的双料影帝。
但在下一秒，他整个人的呼吸频率，竟然极其诡异地变得绝对均匀。
没有任何情绪的起伏，连眨眼的频率都仿佛被精确计算过。
他看向那个主笔编剧，嘴角极其缓慢地勾起了一个极其标准、左右脸完全对称的微笑。
“你好，人类。”
仅仅四个字，他的嗓音里没有任何刻意伪装的机械音或者电流声。
但那种因为过度完美、没有任何人类微小瑕疵而产生的“恐怖谷效应”，瞬间让在场的所有编剧起了一身白毛汗。
“你们剧本里写的AI，是动不动就卡顿、像个智障一样的铁皮人。”
苏凡立刻收起了那个可怕的笑容，极其自然地恢复了正常人的松弛感。
“但真正的顶级表演中，AI是在极力地模仿人类，它甚至比人类表现得还要深情。”
“它的破绽，不应该在于台词的生硬，而在于它永远无法理解人类那些毫无逻辑的微小失误。”
沈星辰在旁边，适时地接过了话头。
“在唱歌和配乐上，也是一样的道理。”
她走到会议室角落的一架立式钢琴前，轻轻掀开了琴盖。
…。。